Gastblog van Monique Romeijn

Over licht.

Astrid en ik kennen elkaar van het Kunstencentrum Venlo, waar we beiden als docent werkzaam zijn. Mijn vak is tekenen en schilderen en ik begeleid de masterclass schilderen. De cursisten zijn breed geïnteresseerd en vragen ook input vanuit andere vakgebieden om hun visie en vaardigheden te kunnen ontwikkelen. Dat is voor mij altijd de uitdaging die het lesgeven zo leuk maakt. Zo kwam ik ook bij Astrid terecht. Een enthousiaste collega en iemand die open staat voor vernieuwing en een andere kijk heeft op fotografie.

Monique.

Al pratende en doende merkten we dat er thema’s zijn die ons beiden boeien en verbinden. Over licht bijvoorbeeld. Door de veranderde omstandigheden in het lesgeven van afgelopen jaar kon Astrid ook voor mijn cursisten iets betekenen. Ze kregen een workshop smartphone fotografie, waardoor ze leerden om thuis betere foto’s van hun eigen schilderijen te maken. Zo bleek het ook mogelijk om digitaal te kunnen communiceren over de ontwikkelingen van hun werk. Het nadenken over de invloed van de lichtbron was essentieel voor het maken van de foto van hun eigen schilderij.

Postcard werk van Monique .

Licht is in beweging, licht is verandering. Licht en de schaduwen geven steeds een andere sfeer op het onderwerp. Het zijn toevalligheden die onverwachts verschijnen en ook weer verdwijnen. Het is een spel. Het is een momentopname. Maar je kunt ook gebruik maken van een bepaald soort licht om die sfeer zelf te gaan creëren.

Werk van Monique.

De schaduwen in de ruimte, van bijvoorbeeld bewegende bomen door het raam, kunnen ook iets toevoegen aan het beeld. Dan heb je onverwachts een extra vlek in het schilderij, waardoor je ineens nieuwe inzichten over je werk kunt krijgen. 

Als je iets mist in een schilderij helpt het vaak om het werk op een andere plek neer te zetten, zodat het licht er anders op kan vallen. Strijklicht, tegenlicht of pal in het volle zonlicht, waardoor er andere elementen in het werk zichtbaar worden, of juist onzichtbaar zijn. Door licht ervaar je transparantie en worden de onderwerpen minder hard. Door transparantie komt de verf en de streek van de kwast beter tot uitdrukking. Het confronteert je met jouw handschrift.

Werk van Monique.

In mijn eigen schilderijen gebruik ik deze ervaringen om openheid en helderheid te creëren, want voor mij mag iedere streek zichtbaar zijn. Het vertelt iets over de opbouw en keuzes die je maakt tijdens het schilderproces. Lichtinval stuurt de vorm. Het liefst werk ik met een natuurlijke lichtbron; de zon, de maan. Door de plaatsing van het werk in een ruimte bepaal ik hoe ik er naar wil kijken. En de wisselwerking met fotografie is een wederkerend spel tussen zien en anders zien.

Postcard werk van Monique.

Monique Romeijn.

Kijk ook op de website van Monique voor een mooi overzicht van haar werk. http://www.moniqueromeijn.nl

0 antwoorden

Plaats een Reactie

Meepraten?
Draag gerust bij!

Geef een reactie